BUKU DAN ARTIKEL Petua Suntingan Video Berguna Profesional mengatakan bahawa bingkai pertama mana-mana kerja harus mengandungi keseluruhan kerja, dengan kata lain, bingkai pertama harus simbolik. Sebagai peraturan, mana-mana bingkai baharu menarik perhatian penonton. Reaksi pertamanya ialah memahami apa yang dilihatnya. Untuk melakukan ini, bergantung pada saiz dan kerumitan membina bingkai, ia memerlukan 2-4 saat. Jika tiada apa yang berlaku dalam bingkai statik selama 4-6 saat, maka minat penonton terhadapnya hilang. Anda boleh mengembalikan perhatian penonton sama ada dengan menukar bingkai, atau dengan meningkatkan tempoh bingkai selama lebih daripada 10 saat, apabila penonton mula melihat butiran, mencari nuansa, menyedari beban semantik bingkai, atau dengan memulakan tindakan dalam bingkai. Sebarang tindakan dalam bingkai adalah pergerakan, dan anak mata manusia secara naluri tertarik kepada mana-mana objek bergerak, yang menjadi pusat perhatian penonton dalam bingkai. Dalam bingkai statik, pusat perhatian ialah pusat gubahan. Dalam bingkai bersebelahan, kaedah penyuntingan dalam bingkai yang sama (peralihan medan kedalaman, panorama, pendekatan dan atau pelepasan) tidak boleh digunakan. Setiap zum masuk dan keluar kamera atau perubahan dalam jarak fokus kanta, terutamanya dengan putaran, serta panning pantas, mesti wajar, kerana penggunaannya yang kerap boleh menyebabkan pening. Untuk membuat penonton berasa selesa, teknik ini tidak boleh disalahgunakan. Ingat bahawa bingkai yang diedit kurang menjengkelkan daripada bingkai zum, dan perubahan bingkai yang terlalu kerap, kelipan skrin, variasi berlebihan atau penyahfokusan imej (paling penting, imej yang bergerak) dengan cepat meletihkan penglihatan anda. Sepanjang filem, penonton seharusnya tidak mempunyai keinginan untuk melaraskan kelantangan atau tetapan gambar pada skrin TV. Sebanyak 30 episod 15 bingkai dan adegan boleh ditayangkan dalam filem 400 minit. Bingkai tidak boleh lebih pendek daripada dua saat dan adegan tidak boleh lebih daripada dua minit. Tembak "montaj" - supaya semasa penggambaran anda mendapat plot selesai, dan bukan hanya satu set tangkapan yang lebih kurang berjaya. Jika jurukamera pemula dengan sengaja melarang dirinya membuat panorama dan menggunakan kanta zum, dia akan beransur-ansur mula melepaskan diri daripada gaya penggambaran tipikal seorang amatur yang tidak cekap, apabila kamera "tidak berdiri diam" untuk satu saat, tetapi tidak masuk akal "berjuntai" ” ke sana ke mari dan kiri ke kanan. Adalah mustahil untuk mengatakan dengan tepat apakah perbezaan saiz maksimum yang dibenarkan dalam bingkai jiran. Secara umum, pembuat filem dan orang televisyen membuat pelekatan mengikut saiz dengan agak intuitif daripada berpandukan mana-mana teori: "Ia tetap dengan ini." - "Kenapa?" - "Ya, Tuhan tahu. Terpaku - dan itu sahaja." Perbezaan standard adalah "umum-sederhana", "sederhana-besar", dll., tetapi, sebagai contoh, dalam filem "Moscow Does Not Believe in Tears" terdapat episod di mana tembakan dilekatkan bersama di mana wira dan heroin adalah sama sekali saiz dan sama, di tengah terletak dalam bingkai. Bagaimana begitu? Begini caranya: heroin berlatar belakang gelap, dan wira berlatar belakang terang! Ini benar-benar cukup untuk pelekatan sedemikian untuk "berfungsi" secara normal, kerana prinsip utama tidak dilanggar: bingkai dengan latar belakang gelap dan terang secara komposisi sangat berbeza antara satu sama lain. Berbalik kepada analogi dengan kesusasteraan "bingkai = frasa", apakah yang boleh dikatakan tentang "tanda baca" dalam pawagam dan video? - Mungkin, zum TF pantas boleh dibandingkan dengan tanda seru, panorama melalui beberapa objek - dengan beberapa frasa adverba yang dipisahkan dengan koma, dsb. - Tetapi di manakah anda melihat halaman teks, bertitik sepenuhnya dengan koma? Atau sepuluh ayat berturut-turut dengan tanda seru di hujungnya? Sementara itu, dalam video amatur yang tidak cekap, terdapat keseluruhan adegan di mana zum TF yang tajam hadir dalam setiap bingkai. - Saya menasihatkan anda untuk berhati-hati menggunakan teknik penyuntingan intra-bingkai, sudah cukup dikatakan di atas tentang betapa hebatnya cara artistik ini. Berapa banyak pengendali di dunia, begitu banyak cara untuk menangkap bingkai yang sama. Lagipun, pada akhirnya, menembak sebagai sejenis aktiviti ialah cara ekspresi diri - anda boleh melanggar mana-mana peraturan dan kanun, selagi gambar yang anda ambil menyampaikan perasaan anda daripada apa yang anda rakam! Walau bagaimanapun, perhatikan: ia "melanggar", dan bukan "mengabaikan" atau, lebih teruk lagi, "tidak tahu" - iaitu, saya maksudkan bahawa pertama anda masih perlu menguasai kanun yang sama ini, dan kemudian ... Apabila watak diambil dari sisi, dalam profil. Sudut ini secara amnya sangat tidak menguntungkan untuk wajah manusia, kerana mata secara praktikal tidak dapat dilihat, yang, seperti yang anda ketahui, adalah cermin jiwa dan oleh itu sangat penting untuk kandungan bingkai. Secara umum, bingkai dengan wajah "dalam profil" lebih kepada "simbol" daripada "potret": "Lenin - Stalin" - ingat? Skema warna bingkai yang dicantumkan dalam pengeditan yang selesa tidak boleh bertembung dengan warna yang berbeza - undang-undang warna terpakai di sini: warna jiran pelangi "merah-oren-kuning-hijau-biru-biru-ungu" digabungkan, "hijau " bukan sahaja membahagikan warna kepada dua skala - " merah" dan "biru" (yang tidak serasi antara satu sama lain), tetapi juga digabungkan hanya dengan "jiran" mereka. Peralihan dari satu warna utama bingkai ke yang lain dalam satu pelekatan tidak mungkin, perlu mengubah nisbah warna secara beransur-ansur dalam beberapa langkah. Apabila mengedit perbualan antara dua orang, profil kiri satu dan profil kanan yang lain dipasang secara bergilir-gilir, atau sebaliknya - yang dipanggil "angka lapan". Prinsip ini diperhatikan apabila orang dalam bingkai tidak bercakap, dan apabila terdapat lebih daripada dua orang. Penyuntingan menyatakan bingkai yang diisi dengan masa, tetapi bukan konsep, seperti yang sering diisytiharkan oleh penyokong apa yang dipanggil "sinematografi montaj". Keputusan yang stabil adalah tanda profesionalisme, tetapi hasil yang sama adalah tanda ketukangan. Artis sebenar adalah kreatif. Penyuntingan - penangkapan, yang memerlukan minimum atau tiada penyuntingan bingkai demi bingkai berikutnya "di atas meja". Dalam bingkai jiran tidak boleh gunakan kaedah penyuntingan intraframe yang sama (peralihan medan kedalaman, panorama, pendekatan atau pelepasan) Cuba selitkan tangkapan kompleks dengan teknik kamera dengan tangkapan ringkas dan statik, "gambar" - ini akan membolehkan perhatian penonton berehat dan "mencerna", menguraikan bahawa, katakan, "zum dengan panorama dan peralihan medan kedalaman" yang anda lakukan dalam bingkai sebelumnya. (By the way, kalau korang masih ingat, filem dulu orang panggil macam tu - "gambar".) - Adakah kerana bingkai pawagam lama sangat kedekut dengan teknik penyuntingan intra-frame, kebanyakannya statik dan ketat dalam komposisi dan dikaitkan dengan penonton dengan artis kanvas? - Jika ya, bukankah lebih baik untuk berfikir sepuluh kali mengenai komposisi syot statik daripada membungkus satu teknik kamera pada yang lain dan menjadikan cerita rumah "hari lahir kawan Vasya" menjadi sejenis video muzik dalam tradisi "MTV ". Setiap filem disertakan sepenuhnya dalam bingkai supaya, selepas melihat hanya satu bingkai, saya fikir seseorang boleh mengatakan dengan yakin betapa berbakatnya orang yang merakamnya. Komposisi mendatar bingkai dalam pawagam dan video dibenarkan oleh fakta bahawa penglihatan manusia adalah panoramik lebar, dan bukan ketinggian, kerana pawagam atau video pada dasarnya adalah "pandangan dari mata pemerhati", berbeza dengan foto. , yang mungkin masih bernilai lebih dekat dengan lukisan, dengan komposisi menegak dan mendatar yang wujud di dalamnya, daripada pawagam dan video. Salah satu prinsip utama penyuntingan video: penonton mesti lupa bahawa "ini adalah filem." pada masa yang sama, dia mesti "tidak merasakan kamera" dan tidak "tersandung" pada pelekatan. Peraturan Lapan: Dua orang bercakap hanya boleh dirakam dari sebelah mereka. Terbitan: videomount.blogspot.com Kami mengesyorkan artikel yang menarik bahagian seni video: ▪ Bagaimana untuk mendapatkan video yang sempurna dalam pencahayaan yang mengerikan ▪ Canopus Edius Pro. Manual pengguna ▪ Pemprosesan imej dengan penapis dalam VirtualDub Lihat artikel lain bahagian seni video. Baca dan tulis berguna komen pada artikel ini. Berita terkini sains dan teknologi, elektronik baharu: Mesin untuk menipis bunga di taman
02.05.2024 Mikroskop Inframerah Lanjutan
02.05.2024 Perangkap udara untuk serangga
01.05.2024
Berita menarik lain: ▪ Hanya lima gen yang menentukan wajah seseorang ▪ MCP1810 - LDO Iq Terendah dalam industri ▪ Alat Ring Pet Tag untuk mencari haiwan kesayangan ▪ Menemui cara untuk mendengar ikan di dalam akuarium Suapan berita sains dan teknologi, elektronik baharu
Bahan-bahan menarik Perpustakaan Teknikal Percuma: ▪ bahagian tapak Parameter, analog, penandaan komponen radio. Pemilihan artikel ▪ artikel Kesan arus elektrik pada tubuh manusia. Pekerjaan keselamatan dan kesihatan ▪ Artikel Actinidia Amur. Legenda, penanaman, kaedah aplikasi ▪ artikel Pengembangan had ukuran Ts435. Ensiklopedia elektronik radio dan kejuruteraan elektrik ▪ artikel COM port radio extender. Ensiklopedia elektronik radio dan kejuruteraan elektrik
Tinggalkan komen anda pada artikel ini: Semua bahasa halaman ini Laman utama | Perpustakaan | artikel | Peta Laman | Ulasan laman web www.diagram.com.ua |