BUKU DAN ARTIKEL Suntingan video. Bahasa melekat Sama seperti "bahasa" langsung pengarah teater adalah mise-en-scène, "bahasa" pengarah yang bekerja untuk skrin sedang menyunting. Sudah tentu, kenyataan ini, yang timbul pada tahun 20-an, pada masa perkembangan bahasa montaj dalam pawagam senyap, pada pandangan pertama, terlalu membesar-besarkan peranan penyuntingan, memberikannya bukan peranan yang dominan, tetapi benar-benar dominan. Malah, tidak dapat dinafikan bahawa bahasa skrin juga merupakan komposisi bingkai, urutan bunyi, dan cara khas, seperti gabungan tangkapan, penyuntingan dan kesan penggambaran, dan banyak alat pengarah lain yang digunakan hari ini untuk mencipta perkara skrin. . Lagipun, sebenarnya, keseluruhan senjata pengarah bermakna, mana-mana elemen yang digunakan pada skrin boleh menjadi (atau mungkin tidak menjadi) elemen bahasa pengarah, di mana penonton bukan sahaja akan diberitahu beberapa jenis cerita, tetapi juga membangkitkan perasaan dan emosi, membangkitkan persatuan umum dan peribadi tertentu dan, akibatnya, maklumat deria-intelek yang samar-samar dihantar, i.e. imej artistik. Pada akhirnya, penegasan tentang penguasaan mutlak bahasa penyuntingan ini timbul pada masa, daripada semua kekayaan cara pengarah hari ini, pawagam hanya mempunyai komposisi bingkai, tajuk dan penyuntingan. Tambahan pula seorang pelakon jika filem itu adalah lakonan. Tetapi sebaliknya, adakah ahli klasik dan ahli teori pawagam senyap benar-benar salah? Tidak mungkin kegigihan kenyataan ini, yang sehingga hari ini tidak ada seorang pembuat filem yang serius mahupun penerbit televisyen yang akan mempertikaikan, dijelaskan semata-mata oleh tradisi. Untuk memahami perkara ini, mari kita lihat hubungan antara unsur asas bahasa kita. Apakah bingkai? Tidak seperti lukisan atau gambar, tidak ada satu filem atau bingkai video yang berharga dengan sendirinya. Dari sudut pandangan walaupun pra-penyuntingan pawagam, ia hanyalah elemen, unit penyuntingan. Dengan perkembangan prinsip penyuntingan, terutamanya selepas penemuan kesan Kuleshov, amalan yang berbeza timbul, sikap yang berbeza terhadap bingkai. Inilah yang mengakibatkan perumusan bingkai Eisenstein sebagai hieroglif, yang maknanya ditafsirkan bergantung pada hubungan dengan bingkai lain, dan kemudian dengan bunyi. Komposisi dan kandungan setiap bingkai individu pada skrin mempunyai makna dan makna hanya apabila ia dalam cara tertentu dikaitkan dengan gubahan dan kandungan bingkai lain bagi frasa montaj, episod dan keseluruhannya. "Pengeditan adalah satu lonjakan ke dalam dimensi baharu berhubung dengan komposisi bingkai," - S. M. Eisenstein. Perkara yang sama berlaku untuk semua gabungan syot dan kesan penggambaran, termasuk. dan berkelajuan tinggi. Lebih-lebih lagi, biasanya bingkai yang siap sepenuhnya dalam komposisi dan makna semantik dari sudut lukisan dan fotografi, dalam urutan penyuntingan kelihatan seperti tampalan, badan asing. Ia serta-merta menghentikan perkembangan aliran penyuntingan, i.e. perkembangan tindakan dan pemikiran pada skrin dan mengganggu emosi penonton. Pada persepsi penonton, ini selalunya menghasilkan perasaan yang hampir sama dengan perasaan yang berlaku apabila filem itu pecah dalam projektor semasa tayangan filem - kebingungan dan kegusaran. Selepas itu, menarik penonton kembali ke dalam tindakan pada skrin adalah sama sukar seperti selepas kredit "Tamat Filem". Satu lagi kumpulan elemen - menyunting kesan khas - sudah dengan nama mereka menunjukkan subordinasi mereka kepada prinsip penyuntingan. Malah, semua kesan khas yang diketahui hari ini - daripada pengadun dan langsir yang paling mudah, kepada yang paling kompleks tiga dimensi - tidak lebih daripada sambungan dalam satu cara atau yang lain dua bingkai, i.e. variasi pada tema gam. Dan apa yang diperkatakan tentang tangkapan siap juga benar tentang kesan khas yang terlalu rumit dan lengkap. Pengeluar televisyen sering berdosa dengan cara ini, berharap dengan cara ini dapat menyelamatkan gambar buruk yang tidak jelas dalam emosi dan makna, atau untuk mengimbangi kekurangan dramaturgi, "meregangkan" emosi penonton dengan kesan yang jelas. Tetapi kesan khas, kesan yang lebih kuat daripada bingkai yang disambungkan, selalunya memusnahkan kedua-dua persepsi bingkai ini dan maknanya sendiri. Lagipun, jiwa manusia biasa tidak bertolak ansur dengan perkara karut apabila bentuk persembahan teks tidak menjelaskan maksudnya. Di samping itu, kita tidak boleh lupa bahawa ucapan yang tidak bermakna atau puisi yang buruk apabila dilakukan dengan cara yang berlagak atau berlagak, dan walaupun dalam pakaian, kelihatan lebih tidak bermakna. Adalah lebih baik untuk menggumamkan sesuatu seperti ini tanpa intonasi di bawah nafas anda: semakin kurang mereka mendengar, semakin kurang mereka akan mengutuk anda. Dan akhirnya, bunyi adalah unsur bahasa filem yang paling bebas. Pertikaian tentang tempatnya dalam seni skrin berterusan sehingga 50-an abad kedua puluh. dan mencapai dua keterlaluan: daripada tuntutan untuk penyegerakan lengkap kepada panggilan Eisenstein untuk asynchroni mutlak dengan imej. Benar, sudah dalam 30-an D. Vertov menulis tentang tidak bermakna pertikaian ini, mengatakan bahawa "Bingkai bunyi, seperti bingkai senyap, dipasang pada asas yang sama, mereka mungkin bertepatan dalam penyuntingan, mereka mungkin tidak bertepatan dalam penyuntingan dan saling berkaitan. antara satu sama lain dalam kombinasi yang berbeza yang diperlukan." Pertikaian tentang keutamaan bunyi atau imej pada skrin tidak bermakna kerana, pertama, runut audio, seperti bingkai video, tertakluk kepada bentuk umum seni visual. Fonogram bunyi mma yang berharga secara intrinsik ialah kawasan radio, tetapi bukan skrin. Kedua, bunyi disunting dengan cara yang sama, dan oleh itu tertakluk kepada undang-undang montaj yang sama seperti imej. Jadi, cara utama untuk mempersembahkan kerja skrin adalah dan kekal mengedit. Ini bermakna bahawa semua elemen lain mesti ditaklukkan kepada penyelesaian pemasangan perkara itu, yang seterusnya, adalah cara menterjemah idea pengarang ke skrin. Adakah ini bermakna kaedah montaj pemikiran dan penceritaan adalah unik untuk pawagam? Ya dan tidak. Tidak - kerana montaj sebagai kaedah telah lama diketahui dan telah digunakan secara meluas dalam kesusasteraan sejak dahulu lagi. Lagipun, ia adalah daripadanya bahawa skrin meminjam semua teknik penyuntingan asas. Apakah montaj selari Griffith jika bukan sastera terkenal "Dan pada masa ini...". Apatah lagi gerakan dan teknik penyuntingan yang lebih kompleks, malah penyuntingan berskala besar telah lama diketahui oleh kesusasteraan. Membuktikan ini, Eisenstein suka memetik Pushkin: “Peter keluar (petak am). Mukanya mengerikan (cr. pl.). Pergerakan adalah pantas (rujuk pl.). Ia cantik (sama ada besar atau besar - bergantung pada loghat)." Ya - kerana di pawagam prinsip ini menjadi bahasa bebas, cara utama untuk merealisasikan niat pengarang, atau, secara saintifik, "cara menghantar mesej imaginatif kepada penerima." Tetapi perkara utama ialah penyuntingan adalah cara utama penglihatan dan pemikiran manusia. Penglihatan kita tidak mengenali panorama. Pandangan bergerak dari objek ke objek atau mengalihkan fokus secara tiba-tiba. Papan cerita hanya mengeluarkan semula prinsip ini. Dan ia mengembangkannya, membolehkan anda mengalihkan pandangan anda tanpa sekatan dalam ruang dan masa - menggambarkan proses memahami perkara yang anda lihat. “Kewajaran psikologi utama untuk montaj sebagai kaedah menggambarkan dunia material terletak tepat pada fakta bahawa ia menghasilkan semula proses yang berlaku dalam kesedaran kita, di mana satu imej visual digantikan oleh yang lain apabila perhatian kita tertarik oleh butiran ini atau itu. Alam sekitar kita." E. Lindgren. Sesungguhnya, untuk memahami sesuatu, kita mula-mula memberi perhatian kepada garis besar umum, kemudian secara mental memisahkan objek (atau idea) ke dalam komponennya, dan akhirnya, setelah memahami perkara tertentu, kita memasang semula objek itu, tetapi bukan sebagai sejenis visual. imej, tetapi sebaliknya kerana konsep itu sudah berada pada tahap peribadi, di mana sikap deria-emosi kita terhadapnya ditindih pada objek itu sendiri. Itu. penyuntingan menghasilkan semula formula terkenal "persepsi - analisis - sintesis". Satu-satunya perbezaan daripada pemikiran biasa ialah pengarah melihat dan menganalisis subjek sebenar penggambaran, dan penonton mesti mensintesis bahagian yang dipersembahkan kepadanya menjadi imej yang lengkap. Tetapi agar sintesis ini dapat dilaksanakan, penonton mesti menerima sejumlah maklumat tentang subjek. Selain itu, agar imej yang dicipta oleh penonton dapat dilihat seperti yang dimaksudkan oleh pengarang, termasuk di peringkat deria-emosi, maklumat ini mesti dipilih dengan teliti dan dipersembahkan dalam urutan tertentu. Itu. Tugas utama penyuntingan bukanlah pemasangan, tetapi pemilihan dan gabungan elemen, dijalankan mengikut undang-undang gubahan untuk menyelesaikan masalah artistik tertentu. Di sinilah semua prinsip dan teknik penyuntingan bahasa mengalir, perkembangannya bermula pada awal abad kedua puluh, dan kemungkinan besar akan berakhir tidak lebih awal daripada seni skrin itu sendiri mati. Mari kita cuba memahami asas, setakat ini peraturan leksikal, tatabahasa dan lain-lain yang paling mudah yang wujud dalam penyuntingan, seperti dalam mana-mana bahasa lain. Peraturan ini jelas berfungsi pada kedua-dua skrin besar dan kecil; penggunaannya sepenuhnya bebas daripada bentuk dan genre - daripada pawagam besar kepada berita berita, ia adalah sama. Sama seperti ejaan tidak bergantung pada genre, dan pelanggarannya hanya boleh digunakan untuk menyampaikan beberapa ciri khas watak apabila menyampaikan ucapan langsungnya. Semua pilihan lain dianggap buta huruf cetek dalam kesusasteraan arus perdana dan dalam artikel untuk akhbar serantau. Analogi di sini adalah langsung. Pengarang: A. Kaminsky; Penerbitan: v-montaj.narod.ru Kami mengesyorkan artikel yang menarik bahagian seni video: ▪ Dan bukannya lampu, motor plasma Lihat artikel lain bahagian seni video. Baca dan tulis berguna komen pada artikel ini. Berita terkini sains dan teknologi, elektronik baharu: Mesin untuk menipis bunga di taman
02.05.2024 Mikroskop Inframerah Lanjutan
02.05.2024 Perangkap udara untuk serangga
01.05.2024
Berita menarik lain: ▪ Cara baharu untuk mendapatkan bahan api alternatif ▪ Bekalan Kuasa Antec Mampu Milik dengan pensijilan 80 PLUS Platinum ▪ Pengesan logam radar jauh berkelajuan tinggi ▪ Bakteria yang memakan udara ditemui Suapan berita sains dan teknologi, elektronik baharu
Bahan-bahan menarik Perpustakaan Teknikal Percuma: ▪ bahagian tapak Penukar voltan, penerus, penyongsang. Pemilihan artikel ▪ artikel oleh Robert Koch. Biografi seorang saintis ▪ artikel Dalam keadaan apakah angin boleh membuat gulungan salji? Jawapan terperinci ▪ artikel Memproses blok buku pada baris KOLBUS. Arahan standard mengenai perlindungan buruh ▪ artikel Metronom mudah. Ensiklopedia elektronik radio dan kejuruteraan elektrik ▪ artikel Penerimaan radio ... tanpa radio. Ensiklopedia elektronik radio dan kejuruteraan elektrik
Tinggalkan komen anda pada artikel ini: Semua bahasa halaman ini Laman utama | Perpustakaan | artikel | Peta Laman | Ulasan laman web www.diagram.com.ua |