|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese|
BUKU DAN ARTIKEL Penggambaran seperti filem
Mereka berkata: "Video ialah apa yang dilihat oleh mata, tetapi pawagam ialah apa yang dilihat oleh minda dan hati." Oleh itu, jika anda memerlukan realisme yang melampau, rakam video pada kekerapan 50 medan sesaat. Jika anda ingin menyatakan pandangan yang terpisah dan termenung tentang dunia ini, hanya filem berputar pada 25 bingkai sesaat boleh menyampaikannya. Filem berbeza daripada video bukan sahaja dalam kadar bingkai, ia mempunyai warna yang berbeza, gamma (nisbah kontras), julat kontras dan butiran. Jika anda mahukan imej sinematik, kenapa perlu bersusah payah dengan video? Sebab utama, tentu saja, adalah keperluan. Wang kecil, banyak idea. Filem ini mahal, keseluruhan proses bekerja dengannya mahal dan memerlukan profesionalisme yang tinggi di semua peringkat kerja. Dari mana datangnya wang yang besar dan profesionalisme yang tinggi untuk peminat filem baru? Ia jauh lebih murah untuk merakam segala-galanya pada video dan kemudian menukarnya kepada format lain, memberikan rupa yang lebih sinematik, dan mungkin juga memindahkannya ke filem. Terdapat beberapa cara untuk memberikan video anda rupa sinematik dengan merakam dalam DV, DVCAM atau HDV tanpa melebihi bajet terhad anda. Pertama sekali, pendekatan penggambaran itu sendiri haruslah sinematik. Ia memerlukan lebih disiplin, ketahanan dan perhatian daripada pengarah dan jurukamera. Seperti yang diajar oleh sarjana sinematografi S.E. Medynsky yang paling berpengalaman, "pengendali mesti tidak boleh membuat penggambaran." Penggambaran, disebabkan kos filem yang tinggi, sentiasa memupuk pengendali pendekatan hormat kepada setiap bingkai. Dalam hal ini, pawagam adalah serupa dengan seni fotografi. Setiap bingkai harus kaya. Dan dalam kandungan, dan dalam komposisi, dan dalam skema warna. Kemunculan kamera video telah banyak merosakkan pengendali kamera dan merendahkan standard mereka dengan ketara. Kemurahan relatif filem video juga telah mengurangkan permintaan yang diletakkan pada bingkai. Untuk lebih dekat dengan pawagam, mula-mula belajar merakam seolah-olah anda mempunyai meter terakhir filem yang tinggal dalam kamera anda. Perbezaan global antara rakaman video dan filem dalam kaedah pengimbasan imej. Bingkai video pada bila-bila masa adalah sentiasa tidak lengkap dan terdiri daripada jalur genap atau ganjil. Mata manusia tidak mempunyai masa untuk melihat separuh ini; bagi kami, gambar itu bergabung menjadi satu imej video keseluruhan. Ia mempunyai rupa yang lebih lancar dan lebih realistik daripada penggambaran, menafikan video daripada sebarang sentuhan percintaan, keduniawian, meninggalkan prerogatif penggambaran "opera sabun" dalam empat dinding. Setiap bingkai filem penuh, jadi pergerakan di dalamnya berlaku dalam lompatan. Ini amat ketara apabila merakam dengan kamera video imbasan progresif 25P. Satu kaedah mensimulasikan imej filem dengan kamera DV adalah dengan merakam pada kelajuan pengatup perlahan 1/25 - 1/30 saat. Benar, resolusi menegak akan dikurangkan separuh jika anda sanggup mengorbankan ini. Atau tangkap dalam mod biasa, dan semasa mengedit gunakan kesan penyahjalinan, mensimulasikan gerakan filem. Kaedah terakhir adalah lebih berkesan dan kurang kehilangan kualiti, tetapi memerlukan masa pemprosesan yang lebih ketara, dan juga meningkatkan keperluan untuk peralatan lembut "n" keras studio pasca pengeluaran. Kemungkinan terbaik untuk mensimulasikan pawagam disediakan oleh kamera dengan pengimbasan progresif, yang merakam bukan 50 medan separuh bingkai, tetapi 25 bingkai penuh sesaat. Antara kamkoder, Canon XL2 dan Panasonic AG-DVX100 (kedua-dua format miniDV), JVC GY-HD100/101 dan GY-HD110/111 dalam format HDV terkenal dengan ini. Perbezaan utama antara kamera video dan kamera pawagam ialah kedalaman medan yang lebih besar. Ini berlaku kerana matriks CCD kamera video secara fizikalnya lebih kecil daripada bingkai filem 35 mm; saiz matriks agak lebih hampir kepada bingkai 8 mm. Akibatnya, hampir semua dalam bingkai, di latar depan dan di latar belakang menjadi fokus yang sama baiknya dengan kamera video. Ini sangat mengehadkan kreativiti pengendali. Kedalaman medan kamera filem yang lebih cetek membolehkan pengendali, menggunakan pemfokusan, mengarahkan perhatian penonton ke kawasan tertentu bingkai, untuk menekankan beberapa, dan, sebaliknya, mengabaikan yang lain. Dalam sesetengah kes, masalah video ini boleh diselesaikan dengan penggunaan optik yang mahir. Contohnya, buat pendekatan kecil dan buka bukaan kanta selebar mungkin. Semakin luas apertur terbuka, semakin cetek kedalaman medan. Lebihan cahaya yang memasuki kanta boleh dikompensasikan dengan menggunakan penapis ketumpatan neutral. Atau, sebaliknya, anda boleh menggunakan medan kedalaman besar kamera video sebagai teknik sinematik dan menggunakan rakaman fokus dalam secara meluas. Bagi sesetengah pengarah filem terkenal, teknik ini telah menjadi ciri penting gaya individu mereka, seperti Jean Renoir, Orson Welles, Hou Hsao-Hsien, Abbas Kiarostami. Satu lagi ciri tersendiri bagi kamera video ialah ia mempunyai tiruan terbina dalam, i.e. penambahbaikan perisian resolusi imej. Ini dicapai dengan meningkatkan kontras pada peralihan dari terang ke gelap (dan sebaliknya) supaya tepi objek kelihatan lebih tajam. Anehnya, penonton televisyen sering menganggap interpolasi sedemikian sebagai gambaran realiti yang lebih dipercayai daripada filem. Walaupun kamera filem, seperti mata, tidak menggariskan kontur objek. Pada kamera yang mempunyai tetapan ketajaman, dengan merendahkan ketajaman anda boleh melaraskan tahap peningkatan tiruan pada tepi ini, dengan itu melembutkan kontur dan memberikan gambar yang lebih sinematik, dan oleh itu kelihatan lebih hidup. Kesan yang sama boleh dicapai menggunakan penapis artistik seperti Promist, Soft, Diffusion. Satu set penapis yang ideal ditawarkan oleh syarikat Amerika Tiffen. Set itu dipanggil Film Look DV Kit. Ia terdiri daripada empat penapis:
Pencahayaan memainkan peranan asas dalam pawagam, seperti dalam fotografi. Rakaman filem dan video mempunyai keperluan pencahayaan yang berbeza. Matriks kamera video bertindak balas kepada cahaya dengan cara yang berbeza daripada filem. Kamera video mempunyai julat dinamik yang lebih sempit dan julat kecerahan lebih jelas ditakrifkan, manakala kamera filem boleh membezakan warna yang lebih dan licin antara putih dan hitam. Rakaman video cenderung untuk mendedahkan kawasan terang secara berlebihan dan kehilangan butiran di kawasan gelap. Lebih-lebih lagi, pembaikan perisian sempadan dalam kes ini hanya memburukkan lagi keadaan - kawasan terdedah bersinar dengan keputihan "elektronik" yang sempurna. Ciri lintasan zebra yang terdapat dalam banyak kamera kelas Prosumer membantu membetulkan keadaan sedikit sebanyak. Tetapkan sensitivitinya kepada 100 IRE, beberapa jalur zebra sentiasa boleh diterima malah perlu, cuma jangan biarkan ia berkembang menjadi kawasan yang luas. Jika kita bercakap tentang rendering warna yang betul, penggunaan penapis ultraviolet dan polarisasi adalah sangat diperlukan. Mereka mengurangkan kesan cahaya langit biru, memberikan kemurnian dan kejelasan gambar di mana tanpa mereka ia akan menjadi kabur dan membosankan. Imej video akan kelihatan hambar jika pemandangan yang anda rakam tidak mempunyai warna kontras yang mencukupi. Sebaik-baiknya, adalah wajar bahawa dalam setiap pelan terdapat sesuatu yang hitam dan sesuatu yang putih (hanya tidak terlalu putih). Pada masa yang sama, anda tidak boleh membebankan kamera video dengan kontras, kerana julat kontrasnya sangat, sangat terhad berbanding dengan kamera filem. Sebagai contoh, filem negatif 35mm kadangkala mencapai nisbah 1000:1, manakala dalam kamera video biasanya terhad kepada 32:1. Dalam tahun-tahun kebelakangan ini, kamkoder profesional berharga di bawah $10.000 telah menjadi ciri wajib pembetulan gamma, yang membolehkan kamera dikonfigurasikan untuk berfungsi dengan nisbah kontras melebihi 32:1. Camcorder Canon XL2, Canon XL H1, Panasonic AG-DVX100 dan Sony HVR-Z1 mempunyai ciri-ciri ini pada tahap yang lebih besar atau lebih kecil. Lampu pengisi, serta semua jenis payung dan pemantul (pemantul), akan membantu menyerlahkan butiran di kawasan berbayang bingkai. Pemantul boleh, sebagai contoh, helaian kertas Whatman putih atau skrin projektor putih. Perkara utama ialah pencahayaan digunakan dengan bijak, bukan sahaja membanjiri cahaya, tetapi melukis subjek yang difoto. Keamatan, arah dan tonaliti pencahayaan yang berbeza boleh menyampaikan mood yang berbeza dan boleh mengubah kandungan artistik dan semantik bingkai dengan ketara. Penerbitan: camcorder.ru
▪ Suntingan video untuk pemula
Mesin untuk menipis bunga di taman
02.05.2024 Mikroskop Inframerah Lanjutan
02.05.2024 Perangkap udara untuk serangga
01.05.2024
▪ Biofuel pada harga 1 euro seliter ▪ Pengurangan dalam getaran Bumi telah direkodkan
▪ bahagian tapak Penstabil voltan. Pemilihan artikel ▪ artikel Secara diam-diam. Ungkapan popular ▪ artikel Apakah Ekspresionisme? Jawapan terperinci ▪ artikel Pengendalian pengering di salun dandanan rambut. Arahan standard mengenai perlindungan buruh ▪ artikel Memulihkan dakwat pudar pada kertas kulit. Resipi dan petua mudah ▪ pasal Jari nyalakan lilin. Fokus Rahsia
Laman utama | Perpustakaan | artikel | Peta Laman | Ulasan laman web
www.diagram.com.ua |
Kami mengesyorkan artikel yang menarik bahagian 
Lihat artikel lain bahagian 
Berita terkini sains dan teknologi, elektronik baharu:
Semua bahasa halaman ini